UMBRAL TEATRO, Grupo bogotano de teatro
profesional que celebra veintiún años de trabajo en la ciudad, convoca a
las personas interesadas en participar de la quinta edición del
proyecto pedagógico y creativo, PUNTO CADENETA PUNTO (Taller
Metropolitano de Dramaturgia), que se realiza en convenio con IDARTES.
I. ESTRUCTURA DEL TALLER
1. “ESCRIBIR EL TEATRO” POR: SANDRO ROMERO REY
Sandro Romero Rey servirá de guía, en el
presente taller, para que los interesados en el mundo de la dramaturgia
conozcan las herramientas básicas de la escritura de textos teatrales.
No existen “fórmulas” para la creación artística. Existen espacios que
estimulan la invención de historias, la construcción de atmósferas, la
invención de personajes, la estructuración de universos poéticos que
sirven de punto de partida para el hecho teatral. En el presente taller,
Romero Rey se encargará de estimular el músculo de la escritura.
Fechas y horarios:
- Lunes 23 de julio 6 p.m. a 10 p.m.
- Martes 24 de julio 6 p.m. a 10 p.m.
- Lunes 30 de julio 6 p.m. a 10 p.m.
- Martes 31 de julio 6 p.m. a 10 p.m.
- Miércoles 8 de agosto 6 p.m. a 10 p.m.
Perfil del Maestro
Sandro Romero Rey, escritor, teatrista y
cineasta, nació en Cali, Colombia. Ha estado vinculado a la actividad
teatral desde muy niño, como autor y director. Ha vivido en Paris,
Barcelona y Londres, trabajando con los más reconocidos directores de
teatro contemporáneos. Siendo menor que Andrés Caicedo, creció en su
misma ciudad e influido por el mito, le ha seguido durante más de veinte
años. Ha sido compilador de distintas obras que Caicedo dejó inéditas y
ha llevado a las tablas varios de sus cuentos. Docente de actuación y
dirección de la Academia superior de Artes de Bogotá. Hace parte del
comité de redacción de la revista Teatros de Bogotá. Merecedor de
diversos premios y reconocimientos a nivel nacional e internacional.
2. PUESTA EN VOZ POR: IGNACIO RODRÍGUEZ BEJARANO
Los participantes harán la lectura
dramática de sus textos, para lo cual trabajarán en la Puesta en Voz de
los mismos, bajo la guía de Ignacio Rodríguez y con la colaboración de
los actores y directores que hacen parte del equipo; los escritores
podrán confrontar sus textos con el público y escuchar sus textos, cuyos
sentidos profundos florecerán en boca de los actores. Textos tratados
como materia sonora y significante. Fechas y horarios:
- Lunes 10 de septiembre 6. p.m. a 10 p.m.
- Martes 11 de septiembre 6. p.m. a 10 p.m.
- Lunes 17 de septiembre 6. p.m. a 10 p.m.
- Martes 18 de septiembre 6. p.m. a 10 p.m.
- Miércoles 19 de septiembre 6. p.m. a 10 p.m.
Perfil del Maestro
Ignacio Rodríguez
Bejarano, actor, director y compositor musical con más de treinta años
de experiencia, diez de ellos como actor del Teatro La Candelaria de
Bogotá, donde trabajo en obras memorables como Guadalupe años sin
cuenta, Los diez días que estremecieron al mundo, la
Tras escena, entre otras. Compositor de la música de obras como El paso
(Parábola del camino), El diálogo del rebusque del teatro La
Candelaria. Cofundador de Umbral Teatro, con el que ha dirigido obras
como De plazas juglares y cadalsos, Una soberana calva y actuado en
obras como Gallina y el otro, La ópera de tres centavos, Cuando el
zapatero remendón remienda sus zapatos, Docente de la ASAB (Academia
Superior de Artes de Bogotá).
3. ENCUENTROS CON DRAMATURGOS
Como en las anteriores ediciones, se
realizarán, previa lectura de un texto del autor o autora invitada, los
Encuentros con Dramaturgos. Hemos querido establecer un diálogo con
otras dramaturgias, en este caso la dramaturgia cinematográfica, para lo
cual hemos invitado al maestro Lisandro Duque y Libia Gómez, quienes
hablarán de sus procesos y procedimientos creativos, en películas como
Los niños invisibles y La historia del baúl rosado. Esta actividad es
abierta al público en general, previa inscripción.
Fechas y horarios:
- Lisandro Duque: martes 24 de julio 6 p.m. a 9
p.m. Nace en Sevilla,
Departamento del Valle, Colombia, el 5 de octubre de 1943. Cursa
estudios de Antropología en la Universidad Nacional de Colombia. Desde
1970 ejerce la crítica cinematográfica en el diario El Espectador. En
1973 escribe el guión del cortometraje Yo pedaleo, tú pedaleas,
de Alberto Giraldo Castro. A partir de 1974 se inicia como guionista y
realizador de cortometrajes, documentales y largometrajes de ficción
para cine y televisión. En 1975 es asistente de dirección del
cortometraje de Fernando Laverde La Chamba. En 1976 dicta
cátedras de Historia del Cine en las universidades Jorge Tadeo Lozano y
Universidad Gran Colombia. Integra la junta directiva de la Asociación
de Cinematografistas Colombianos (ACCO).Dirigió la Escuela Internacional
de Cine de San Antonio de Los Baños, Cuba (1994-1996). En 1982 escribe y
dirige el largometraje El escarabajo, que obtiene el premio a la Mejor Película en el Festival Nacional de Bogotá en 1984; en 1985 escribe y dirige el largometraje Visa USA,
con el cual gana el Gran Premio en el Festival Internacional de Cine de
Cartagena en 1986. Adaptó y dirigió para la televisión La vorágine,
basada en la novela homónima del escritor colombiano José Eustasio
Rivera. Cuenta con más de veinte realizaciones para cine y televisión.
Es miembro del Comité de Cineastas de América Latina y Miembro Fundador
del Consejo Superior de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano.
Tomado de http://www.cinelatinoamericano.org/cineasta.aspx?cod=96
- Libia Stella Gómez: martes 28 de agosto 6 p.m. a 9 p.m.
Realizadora de Cine y Televisión y Magister en Teoría e Historia del
Arte y la Arquitectura. Guionista y directora de “La Historia del Baúl
Rosado” película estrenada en Colombia en cines el 11 de noviembre de
2005. Documentalista de varios programas sobre participación ciudadana,
violencia en Colombia y desplazamiento forzoso, transmitidos por Señal
Colombia entre 1999 y 2002. Escritora de más de diez guiones para
largometraje de ficción. Autora del libro de crítica y análisis
cinematográfico: “La Mosca Atrapada en una Telaraña” .Profesora de
Medios Audiovisuales: Universidad Nacional de Colombia, Pontificia
Universidad Javeriana y Universidad del Magdalena, Universidad Pompeu
Fabra de Barcelona (Magister de Animación). Asesora de varios proyectos
de cortometraje del Ministerio de Cultura de Colombia. Actualmente se
encuentra adelantando la fase de posproducción de su largometraje
documental Arista Son y la fase de desarrollo de proyecto para sus
largometrajes Matías el Titiritero y La Tragedia de Belinda Elsner
(basada en la novela homónima del escritor colombiano Germán Espinosa).
(Tomado de losguionistascuentan.com) http://www.losguionistascuentan.com/index.php?option=com_sobi2&sobi2Task=sobi2Details&catid=0&sobi2Id=5&Itemid=13
4. “CLÍNICA DE OBRA” POR: CAROLINA VIVAS FERREIRA
Los participantes trabajarán en el
desarrollo de un texto dramático, cuyo proceso de escritura será
acompañado por Carolina Vivas, dramaturga y directora de Umbral Teatro.
No se enseña a escribir, se estimulan procesos, se comparten
herramientas y procedimientos. En varios encuentros de carácter práctico
teórico, los escritores
compartirán con la docente y el equipo, el avance de sus materiales, los
cuales han de encontrar en el proceso, las formas que requieren para
ser. Se trabajará sobre diversas coordenadas a saber: acción, situación,
personaje, conflicto, motivación, movimiento dramático, estructuras y a
su vez se pondrán estos conceptos en cuestión, en el marco de las
tendencias de la dramaturgia contemporánea.
Fechas y horarios:
- Viernes 20 de julio 9 a.m. a 1 p.m.
- Sábado 21 de julio 9 a.m. a 1 p.m.
- Domingo 22 de julio 9 a.m. a 1 p.m.
- Sábado 4 de agosto 9 a.m. a 1 p.m.
- Domingo 5 de agosto 9 a.m. a 1 p.m.
- Lunes 6 de agosto de 9 a.m. a 1 p.m.
- Martes 7 de agosto 9 a.m. a 1 p.m.
- Sábado 6 de octubre 9 a.m. a 1 p.m.
- Domingo 7 de octubre 9 a.m. a 1 p.m.
Perfil del Maestro
Carolina Vivas Ferreira, Dramaturga,
Actriz y directora de teatro, nacida en Bogotá. Egresada de la Escuela
Nacional de Arte Dramático y la Universidad de Antioquia. Fue por siete
años, actriz del Teatro La Candelaria de Bogotá. Cofundadora de Umbral
Teatro, grupo de investigación – creación, que ha hecho presencia en la
escena colombiana con montajes de grandes autores y obras de dramaturgia
propia. Hace parte del comité de redacción de la revista Teatros de
Bogotá y escrito textos para diversas revistas especializadas. Fue
docente por diez años de la Academia Superior de Artes de Bogotá.
Actualmente se desempeña como directora del proyecto PUNTO CADENETA
PUNTO (Taller Metropolitano de Dramaturgia)
Requisitos Específicos para Clinica de Obra
Para este componente, se dará prelación a
aquellas personas que han participado satisfactoriamente en otras
ediciones de PUNTO CADENETA PUNTO (Taller Metropolitano de dramaturgia).
Estas personas no presentaran entrevista, ni hoja de vida. En su
defecto deberán enviar su proyecto al correo
localidarte.umbralteatro@gmail.
Quienes aspiren a participar en la
Clínica de obra, deben especificar CLÍNICA DE OBRA, en el asunto. El
proyecto de escritura no ha de superar las mil (1000) palabras
aproximadamente dos cuartillas (Los proyectos que no cumplan este
requisito NO serán tenidos en cuenta) Quienes sin haber participado en
Punto Cadeneta Punto, quieran hacer parte del equipo de Clínica de obra,
deberán presentar su proyecto de escritura, Hoja de vida con soportes,
entrevista en las mismas fechas previstas para los alumnos nuevos y
respaldar mediante certificaciones, su participación en al menos tres
(3) talleres de dramaturgia con maestros de reconocida idoneidad.
II. INSCRIPCIONES Y CONDICIONES
Fechas de inscripción: 23 de junio al 7 de julio a las 12 de la noche.
Entrevista – taller: sábado 14 de julio
de 8 a.m. a 12 m y de 2 p.m. a 6 p.m. domingo 15 de julio de 8 a.m. a 12
m y de 2 p.m. a 6 p.m. (Los participantes que pasen la primera etapa de
selección, serán citados a entrevista, la cual tendrá carácter de
taller y se realizará durante dos horas, con grupos de 6 a 8 personas.
Los participantes deben disponer del fin de semana, no obstante se les
citará con antelación, precisando la hora exacta)
Resultados: miércoles 18 de julio a las
10 p.m. (Serán publicados en la página de Umbral Teatro). Cupo: 15
personas mayores de 21 años.
Requisitos:
- Llenar el formulario de preinscripción en la siguiente dirección: https://docs.google.com/spreadsheet/viewform?formkey=dHIzSGlFYXAwOHNNSVFMTjRRRS1zOEE6MQ
- Ser actor, director, dramaturgo, cineasta o escritor, egresado de
algún programa de estudios superiores o con al menos cinco años de
oficio teatral, cinematográfico o literario comprobable.
- Enviar vía correo electrónico al correo localidarte.umbralteatro@gmail.com la siguiente documentación:
- Hoja de vida resumida con soportes escaneados. (Solo se tendrá en cuenta la experiencia debidamente soportada)
- Escrito (escena teatral, cuento, anécdota, recuerdo, sueño), que no
sobrepase una cuartilla y las 500 palabras (Los escritos que no cumplan
este requisito, no serán tenidos en cuenta)
- **Para el componente clinica de obra con Carolina Vivas Ferreira
deberá haber participado de anteriores ediciones y enviar un Proyecto de
obra de no más de 1000 (mil) palabras. En caso de NO haber participado
de ediciones anteriores del taller deberá tambien acreditar su
participación en al menos tres (3) talleres de dramaturgia con maestros
de reconocida idoneidad.**
NO SE RECIBIRÁN INSCRIPCIONES PERSONALMENTE, SOLO VÍA MAIL, EN LAS FECHAS PREVISTAS.
Mecanismo de selección
- Se estudiarán y calificarán la hoja de vida y el escrito, asignando un puntaje a cada uno.
- Se escogerán las personas que hayan obtenido el puntaje más alto y mayor del 60%
- Estas personas irán a entrevista. Quienes obtengan el mayor puntaje y sobre 80%, conformarán el equipo de trabajo.
Criterios de evaluación:
- Hoja de vida 20 %
- Escrito % 40 %
- Entrevista 40 %
PUBLICADA LA PRIMERA LISTA DE ACEPTADOS,
ESTOS DEBERÁN REITERAR SU INTERÉS, CONFIRMANDO VÍA MAIL, LA ASISTENCIA
AL MÓDULO INTRODUCTORIO, EL CUAL TIENE CARÁCTER DE ENTREVISTA. SE
RECOMIENDA AS LOS INTERESADOS REVISAR LA PROGRAMACION E INSCRIBIRSE
SOLAMENTE, SI DISPONEN DE LA TOTALIDAD DEL TIEMPO, INDICADO EN LAS
FECHAS PREVISTAS. ES PRE- REQUISITO, PARA ASISTIR A CADA MÓDULO, HABER
ASISTIDO AL INMEDIATAMENTE ANTERIOR. LA DIRECCION DEL TALLER SE RESERVA
EL PRESCINDIR DE LOS PARTICIPANTES QUE FALLEN A LAS ACTIVIDADES
PROGRAMADAS Y CEDERÁ EL CUPO A LA PERSONA QUE HAYA OBTENIDO EL SIGUIENTE
PUNTAJE.
